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photo by 陳藝堂

      

王仲堃 | WANG Chung-Kun

1982 出生於台灣高雄,畢業於台北藝術大學美術系及科技藝術研究所。

他的聲音作品具有一種音樂性,刻意把「聲音」的抽象性解放出來,轉化為較為具象的音樂。對作者而言,聲音作為一種概念的傳達,必須從對其意義及內涵理解;而音樂的情感表達能融入一種真實情境讓我們從中感受。用心理層次來看,透過聲音與音樂之間的流轉,聽者得以以理性、邏輯的方式去掌握聲音,同時以感性與體驗的方式去感受音樂,作品就是存在一種體驗式的感知,但這無非意味著聲音不能用語言翻譯,它只能成為它本來的東西。

Born in 1982, Taipei-based Chung-Kun WANG works across media art in the development of sound, sculpture, video, kinetic art and installation. He has created various forms of machinery that have consistently maintained an intriguing purity and peculiar sense of beauty. As viewers approach the work these machines operate on their own – making sound, switching on and off, exhaling, spinning or twinkling – each creation with its own variation of rhythm and multiple actions.

The sound art of Chung-Kun Wang possesses a musicality, consciously liberating the abstract nature of sound and converting it into a more concrete form of music. For the artist, sound serves as a means to convey concepts; one must start by comprehending its meaning and implications. And the emotive expression of music is able to incorporate real scenarios, which we are able to feel. Viewed at a psychological level, through the interflow between sound and music, the listener grasps the sound rationally and logically yet also feels the music viscerally and experientially. Thus, an experiential perception exists within the work. Yet this is nothing other than the implication that sound cannot be translated into language, but can only become the thing it intrinsically is. The work causes visitors to sense the presence of shapeless sounds within a space, and sounds express the materiality of the space, which has a shape. When visitors move around in the vicinity of the work, they can feel with their own bodies an aural space, which in fact comprises a dynamic sound image.

公共藝術作品 / Public Art

2021
「放閃」,科技部-資安暨智慧科技產業大樓一樓大廳,台灣
「風聽」,科技部-資安暨智慧科技產業大樓三樓中庭,台灣

2020
風與鐘聲」,臺灣港務公司,高雄港四號碼頭查驗登記站,台灣

2016
電聲仿」,台灣電力股份有限公司,台電大樓一樓大廳,台灣

Solo Exhibition

2021
微風的午後 – 王仲堃聲音裝置展」,就在藝術,台灣

2019
聆聽的機器 – 紀伯豪、王仲堃雙個展」,台北國際藝術村,台灣

2013
「另一種音景系列 – 王仲堃個展」,新畫廊,台灣

2016
造聲 – 王仲堃個展」,就在藝術,台灣

2010
「+ – * / 」王仲堃-聲音裝置個展,臺北數位藝術中心,台灣

Group Exhibition

2022
「2022兒童藝術教育雙年展《聲音的奇幻異想-5感小旅行》」,朱銘美術館,台灣
精神跑到路 – 限動進行曲」,台北當代文化實驗場C-Lab,台灣
未來在此發生 – 2022寶藏巖光節」,台灣
台電高雄公共藝術祭 – 奧拉之城II-現實終端 」,高雄中央公園,台灣

2021
宇宙多重」,台北當代藝術館,台灣

2020
時間在哪裡」,兒童藝術教育中心,台灣

2019
會動的藝術」,兒童教育中心,台灣

2017
「瞭望者,法國-台灣聚焦」,國立里昂美院,法國

2016
「藍天之下:生活帶來的種種愉快與不安之間」,光州美術館,韓國

2015
「城市之音-國際聲音藝術節」,蒙斯,比利時

2013
「臺北美術獎」,臺北市立美術館,臺北,臺灣
「2013 亞洲時基:新媒體藝術節 – 微型城市」,紐約,美國
「Installations Sonores et visuelles / Grame」,Lux,瓦倫斯,法國
「Time of Dragon」,Rauma Art Museum,芬蘭

2012
「噪咖策展#1-聲音作為一種日常的反照」,噪音咖啡廳,臺北,台灣
「顫‧動‧感 – 臺灣數位藝術新視野」,K11 Art Mall,香港
「第七屆臺北數位藝術節 – 第二自然」,松山文創園區,台灣
「the Avant/Garde Diaries : Taipei」,華山文創園區,台灣
「超旅程 – 未來媒體藝術節」,關渡美術館,台灣

2011
「聲音,有藝思」,高雄兒童美術館,台灣
「上海國際電子音樂週」,上海,中國
「後態度 – 臺灣年輕當代藝術家聯展」,墨西哥
「感知增生」,華僑城.蘇河灣,上海,中國
「高雄美術獎」,高雄,台灣

2010
「大聲展」北京,三里屯SOHO
「後青春:青年藝術展」,國立臺灣美術館與關渡美術館。
「心在作用」聯展,空白空間,北京

2009
「後地方:地方性的逆轉 – 愜聽」,i/O共同創作,當代館地下街,台灣
「超響 – 發聲體 」,新苑畫廊,台灣
「聲聲不息 – 異響聯展 」,百藝畫廊,台灣
「大幻影 – 新媒體藝術展」,國家音樂廳文化走廊,台灣

2008
「小碎花不 – 亂變新世代」,臺北當代藝術館,台灣
「臺北數位藝術節 – 超介面」,臺北當代藝術館,台灣
「粉樂町- 臺北東區當代藝術展」,台灣
「北京夏日數字娛樂節」,北京服裝學院,北京
「地表精神」,信義區公民會館,台灣
「假動作3」,新苑藝術,台灣
「CO-Q 2」,關渡美術館,台灣
「城市雙向道」,數位藝術方舟,國立臺灣美術館,台灣
「地表精神」,信義區公民會館D館,台灣

2007
「臺北數位藝術節 – 玩開」,紅樓,台灣
「Boom!臺澳新媒體藝術展 – 快速與凝結新媒體的交互作用」,關渡美術館,台灣
「假動作2」,華山文化園區中2-A館(果酒倉庫),台灣

2006
「臺北數位藝術節」,中山堂,台灣

Live Performance

2013
「未來聲響」,臺北藝術大學,台灣

2012
「未來聲響」,松山文創園區,台灣
「音波╳相乘」,臺北當代藝術館,台灣

2011
「超響」,臺北藝術大學舞蹈聽,台灣

2009
「超響」,臺北數位藝術中心,台灣

2008
「失聲祭 Listen 14」,南海藝廊,台灣
「水陸觀音 141期」,兩個好朋友酒吧,北京
「室內詭計」,展覽開幕表演,南海藝廊,台灣
「異光」,國立臺灣美術館,台灣
「Blue Dot Asia」,開幕演出,首爾藝術中心,韓國
「超響」,牯嶺街小劇場,臺北

2007
「二皮音樂節」,Loft49,杭州
「Sound From Taiwan」,KULLBB,香港
「失聲祭 Listen4」,南海藝廊,台灣

2006
「臺北數位藝術節」開幕演出,中山堂前廣場,台灣
「\^o^/ SIGHT」,藝術家博覽會,實驗噪音,華山藝術特區,台灣
「臺北科技藝術展 – Sonic Bloom」,開幕演出,關渡美術館,台灣
「Lag Jam」,小客廳,台灣
「故宮世界觀點影像展系列二:Sound of Silence」,故宮博物院,台灣
「南海啥聲3 [click+]」,南海藝廊,台灣
「CC拼貼派對」,南海藝廊,台灣
「Her-Party」,華中橋下,台灣
「噪動之夜-聲響藝術表演」,The Wall,台灣
「電腦音樂與音訊技術研討會」,臺灣師大,台灣
「i/O Second」,南海藝廊,台灣

2005
「Un-Eeualize」,i/O SoundLab. 成立,於北藝大2F咖啡,首次發表演出

Cooperation

2022
「凱吉一歲 – 親子版」,台中歌劇院,台灣

2020
「共鳴体」,兩廳院實驗劇場,台灣

2019
「凱吉一歲」,濱海藝術中心小劇場,新加坡

2018
「凱吉一歲」,汕頭大學體育園,中國新潮藝術節 

2015
「凱吉一歲」,Nexus,阿德萊德,澳洲
「凱吉一歲」,台南人戲花園321巷藝術聚落

2014
「凱吉一歲」,Mad-L,台灣

2013
「關於活著這一件事」,水源劇場,台灣
「關於活著這一件事」,New York Live Art, 美國
「寶藏巖青年會所 – 風之櫃」,松山文創園區

2012
「關於活著這件事」,葵青劇院,香港

2011
「交響樂計畫 – 壹、機械提琴」,臺北紅樓,台灣

2010
「超未來科技藝術節-萬有引力的下午」,廣藝廳,台灣

2009
「半世英雄 – 李陵」,實驗劇場,台灣

2008
「凍水牡丹」,國家音樂廳,台灣
「幾米音樂劇 – 向左走、向右走」,臺北巨蛋,台灣
「NCO傳奇系列 – 他們的美麗與哀愁」,國家音樂廳,台灣

2007
「雙姝怨」,影像執行,實驗劇場,台灣

2006
「誠品戲劇節 – 小船幻想詩-為蒙娜麗莎而做」,敦南誠品,台灣

Awards

2019
「C-LAB CREATORS 龐畢度IRCAM 交流計畫」

2014
「國家文化藝術基金會」103-2,個人創作補助

2013
「臺北美術獎」,優選
「Grame駐村交流計畫」,法國里昂

2012
「國家文化藝術基金會」101-2,個人創作補助
「文建會藝術人才駐村交流計畫」,澳洲雪梨Artspace

2011
「高雄美術獎」,觀察員特別獎

2010
「臺北數位藝術節—第一屆數位藝術表演」,首獎

2009
「國家文化藝術基金會– 2009-2期」 展覽補助
「桃源創作獎」,入選

2008
「臺北美術獎」,入選
「臺北數位藝術節-超介面」,互動裝置類,入選
「臺北數位藝術節-超介面」,聲音類,首獎

2007
「臺北數位藝術節-玩開」聲音類,入選
「國家文化藝術基金會 – 96-2期」 創作補助

2006
「世安美學獎–世安藝術創作贊助」,造型藝術纇
「臺北美術獎」,入選
「臺北數位藝術節,開幕徵演」,首獎 「臺北數位藝術節,徵件比賽」,音像藝術類,入選

interview